domingo, 22 de marzo de 2009

Restauración de un TAF marca Paya del año 1971

El modelo se encuentra dañado en la pintura de la carcasa así como el chasis, carece de tampografía, calcas o rótulos, y cristales.
No tiene boggies, ni motor.
La carcasa está compuesta de techo de plástico, la cabina frontal y trasera de resina, los laterales son de metal de 0.30 mm posiblemente de latón.
El chasis es de calamina una aleación de antimonio, plomo y estaño lo que le confiere un peso considerable.
Carece de bocinas, mangueras, enganches de husillos y demás detalles.
Lo primero que se le ha hecho al modelo ha sido lavarlo y decaparlo.
El lavado se ha realizado con agua y jabón (lavavajillas), y se ha retirado la pintura original dañada utilizando un producto que contenía sosa (baño de Forza) para la limpieza de hornos, se ha lijado y enmasillado para corregir defectos en la carcasa, el techo ha sido reparado porque se encontraba con varias fisuras. Una vez finalizada esta labor se ha procedido al pintado del modelo con una imprimación de color negro.






Una vez terminada está primera fase por decirlo de alguna manera, se ha procedido a la busqueda de la parte mecánica y de los boggies.
Buscando en el cajón desastre en el rincón de la chatarrería y despiece he localizado unos par de boggies, uno motorizado con ruedas de 12 mm de diametro y de latón el motor funciona perfectamente y se adapta a los huecos de chasis, desconozco marca y modelo de los mismos aunque sopecho que puedan ser Jouef o Lima pero no estoy seguro de este hecho.
Se han limpiado las ruedas de laton así como la parte de los engranajes y el plástico de los boggies y se ha comprobado las escobillas que estas perfectas.



El siguiente paso ha sido la primera mano de pintura con el aerógrafo para ello se ha utilizado pintura de Tamiya color gris-plata referencia x-11, la cual ha quedado bastante bien a falta de retoques finales.






Colocación de los boggies y el conexionado del motor, en corriente continua analógica.

Lo primero que haremos será una selección de las herramientas y materiales que vamos a necesitar para el montaje y conexionado del motor consistente en:
materiales: estaño y cable; he elegido el color negro y el rojo para cada polo.
herramientas: tijeras, pelacables, estación de soldadura, extractor de estaño y un destornillador de precisión estrella.



Comenzaremos con el despiece de los boggies, una vez realizado ésto limpiaremos bien la zona retirando el estaño antiguo si lo hubiese.




En el boggie motor soldaremos un cable negro que irá del motor a la toma de conexión de las ruedas, y el color rojo irá desde el otro polo motor a la toma del otro boggie, de la forma que muestran las fotografías.



Una vez realizada la conexión de los boggies para su alimentación eléctrica, colocaremos los mismos en los dos huecos del chasis y procederemos al armado de los boggies con sus correspondientes tornillos.




Realizados todos estos pasos ya tenemos nuestro modelo motorizado y apto de ser probado y ver como funciona (el funcionamiento del chasis sobre la vía es correcto).
Ahora guardaremos las herramientas y limpiaremos la punta de nuestro soldador para que esté listo y poder ser usado de nuevo, en este hobbie hay que ser ordenado. (yo lamentablemente no lo soy).



En estas fotografías ya tenemos parte de las líneas verdes del modelo (color verde ref 2 de Humbrol), faltando la rotulación, a la espera de que me lleguen las calcas.

A la espera de la llegada de las calcamonías iremos avanzando el modelo con algo de electrónica, como sería la iluminación interior y los faros, para ello se ha diseñado varios circuítos.



CONTINUARÁ

viernes, 13 de marzo de 2009

Esta debe ser la norma por excelencia de un buen modelista. Pero ¿Cómo hacerlo?

Un modelo ya terminado (Ref. H0 120157 de Faller)


Cuando alguien se propone realizar una maqueta de trenes se encuentra con muchos problemas. No sólo hacen falta nociones sobre trenes y circuitos, sino también nos vendrá bien unas pinceladas de electrónica básica (incluído el manejo del soldador y el estaño), bricolaje en general y tratamiento y corte de la madera, plástico y otros materiales maleables.
A la hora de representar el paisaje, las ciudades, pueblos, fábricas, ríos y demás componentes de la maqueta, tendremos que basarnos forzosamente en la realidad. Unos cuantos paseos por el campo (sobre todo donde haya trazados de vías férreas) cámara de fotos en mano, nos vendrán muy bien para reunir material "de inspiración" para nuestra maqueta. También deberemos escudriñar y fotografiar paisajes urbanos en ciudades y pueblos.
Una buena excursión con la familia y entre retrato y retrato iremos "colando" fotografías de tejados, farolas, aceras, alcantarillas, señales y todo lo que pensemos que luego nos servirá para representar en nuestro pequeño mundo, con la apasionante idea de imitar lo mejor posible la realidad...
Este conjunto de actividades, en principio tan dispares, la aplicación de muy variadas técnicas de modelaje y pintura y las muchas diversiones que, una vez terminada nuestra maqueta, nos proporcionará (simulación, maniobras, cumplimiento de tiempos y rutas e incluso fotografía creativa) es lo que hace tan atractiva la idea de diseñar y construir una maqueta de trenes.
Es lamentable ver en muchas ocasiones enormes maquetas con entramados muy complicados de vías y circuitos donde sin embargo el plástico y las fibras sintéticas revelan lo que realmente son: un caro y enorme juguete por donde circulan fantásticos trenes y donde el decorado no está a la altura en absoluto de la calidad de las locomotoras y vagones.
En pintura o escultura, rápidamente rechazamos una mala copia en favor de una obra de arte. El modelismo es también un verdadero arte, a veces muy complicado, donde siempre se requieren grandes dosis de paciencia y dedicación. Pero al final, siempre proporciona un placer infinito. El placer de crear un pequeño mundo a imagen y semejanza de tu imaginación.

Detalle del modelo anterior, donde se aprecian los detalles de pintura que imitan las manchas de óxido y degradación del cemento, presentes siempre en instalaciones de depósitos de carburante.

Por eso, tenemos que centrar nuestro esfuerzo sobre todo en la pintura de nuestros modelos, que es lo que realmente elevará nuestros juguetes al estado de pequeñas joyas u obras de arte. Con unas pocas técnicas y consejos, conseguiremos fácilmente una apariencia realista e impecable.
Pero antes de revisar dichas técnicas, el mejor de los consejos: se paciente. No escatimes tiempo en el montaje, el modelado y la pintura. Esto además nos vendrá muy bien para poder poco a poco ir adquiriendo nuestras locomotoras, vagones, vías y demás elementos que por su precio, pocos se pueden permitir comprarlos "de golpe". Plantea tu proyecto en varios años. Lee, practica y aprende...

Varias manos muy diluidas de pintura con leves variaciones de tonalidad son imprescindibles para conseguir imitar el efecto del paso del tiempo y la erosión del agua y el aire en nuestros modelos.

Empieza por adquirir un buen surtido de pinceles

Lo primero que tenemos que hacer es proveernos de algunas herramientas. En este punto es aconsejable no escatimar en calidad si queremos ahorrarnos muchos problemas. Solo se requiere una pequeña inversión y la diferencia, por ejemplo, en emplear un pincel de buena calidad a uno de esos que adquirimos por menos de 1 euro en los "chinos" es enorme.
Necesitaremos un juego de pequeños alicates de presión, corte, punta estrecha y punta redondeada. También será imprescindible uno específico para soltar las piezas de plástico de nuestros modelos de sus blísteres (en cualquier tienda especializada lo podrás adquirir.)
Unas pinzas largas y de precisión, de esas que venden en las filatelias, será otro de nuestros aliados, así como una buena lupa (mejor iluminada y mucho mejor si dispone de brazo y soporte). Unos pequeños sargentos de modelismo y unas cuantas pinzas de tender ropa nos servirán para ejercer una leve pero eficaz presión a la hora de pegar ciertas piezas. Algunos trapos, rollos de celulosa y botecitos pequeños de cristal nos irán muy bien siempre, así como un pequeño recipiente ancho y bajo para mezclar colores ¿Un pequeño tupper-ware, quizás?
En cuanto a los pinceles, deberemos hacernos con un buen surtido y de diferentes tamaños. Desde los de punta plana, ideales para las pátinas y coberturas de piezas grandes, los de punta redonda, que son los más polivalentes, los de punta afilada, para el pintado de perfiles, rayas y rincones y los super finos, que nos serán imprescindibles para pintar pequeños detalles.
Aquí vuelvo a hacer hincapié en no recortar nuestro presupuesto. Si los pinceles no son de calidad, durarán menos, se desprenderán fibras y pelos -que arruinarán sin duda nuestros modelos- y perderán elasticidad y suavidad, por lo que la pintura presentará pequeños grumos y rayas, difíciles de arreglar posteriormente.

Super fino y punta plana: imprescindibles !!


Pinturas y disolventes, una es cuidadosa elección fundamental para un acabado perfecto.


En cuanto a las pinturas las hay de varios tipos. Dependiendo de su composición tendrán como disolvente el agua, el aguarrás o disolventes específicos. Para las maquetas a base de plástico, yo recomiendo preferentemente las basadas en esmalte "enamel". Su principal inconveniente es el elevado tiempo de secado que necesitan, pero el acabado final es impecable. Emplearemos siempre acabados mate salvo alguna excepción, como pueden ser imitaciones de metales o pulidos. La marca más prestigiosa es Humbrol, pero Molak hace una muy buena imitación a menor coste. En cuanto al disolvente recomiendo el Tamiya "Thinner". Este lo usaremos para rebajar las pinturas y realizar lavados y pátinas. Para la limpieza de los pinceles es mejor emplear un buen aguarrás que podremos suministrarlo con generosidad ya que es francamente barato.



Expert de Faller y Cement de Tamiya, dos excelentes elecciones

En cuanto al pegamento que utilizaremos para pegar los modelos de plástico, necesitaremos de dos tipos: uno con aplicador de pincel que usaremos para grandes superficies y piezas medianas y uno con aplicador de cánula que será ideal para pequeñas piezas, puntos de sujección y plásticos transparentes (para la imitación de cristales y ventanales). Debido a la composición del plástico necesitaremos pegamentos específicos. Deben evitarse los cianocrilatos, colas de impacto o blancas y pegamentos comunes pega-todo. Estos otros tipos de adhesivo nos vendrán muy bien para otros cometidos, pero nunca para el ensamblaje de las piezas de plástico de nuestros modelos.
Como se puede observar en la fotografía, recomiendo encarecidamente el uso del pegamento Expert de Faller (con aplicador de cánula) y el Cement de Tamiya (con aplicador de pincel). De pegado casi instantáneo son muy resistentes y duraderos. Sin embargo, en caso de error, permiten el despegue de las piezas con cierta facilidad (cosa que no admite por ejemplo el cianocrilato.)
Cuando adquirimos un modelo lo primero que se nos ocurre es empezar a ensamblar piezas, deseosos de ver rápidamente terminada nuestra nueva y flamante adquisición. Nada más lejos de lo que realmente hay que hacer.
Estudiaremos primero a conciencia la maqueta, ayudándonos de los planos e información que nos suministre el fabricante. Detectaremos posibles puntos libres de pegamento (para las piezas móviles), analizaremos las caras que quedarán al descubierto y las que quedarán ocultas (para evitar pintarlas) y nos documentaremos mejor sobre el tipo de construcción que vamos a realizar. Aquí Internet nos vendrá de maravilla, gracias a las miles de imágenes e información que podemos encontrar fácilmente y que nos ayudarán a pintar con realismo nuestro modelo.
Como complemento e incluso como sustitución a Internet, una buena bibliografía será imprescindible para encontrar información e ilustraciones sobre lo que vamos a hacer que nos ayudarán y nos inspirarán sin duda.


A falta del carbón, ya está terminado un pequeño depósito para suministro de locomotoras de vapor, un bello modelo de Faller (Ref. H0 120147)

El uso de entre 3 y 5 pátinas de diferentes tonos es uno de los secretos.

Después buscaremos piezas que compondrán partes concretas del modelo, como por ejemplo la base, cuerpo y tapa de un barril o depósito, los peldaños y pasarelas de una escalera o las cuatro caras de una columna o chimenea y las pegaremos, cuidando siempre de no excedernos en la cantidad de adhesivo. Según sea el tamaño de la superficie o punto de unión emplearemos el pincel o la cánula.
Ahora toca ir pintando, sin soltarlas de su blister, las diferentes piezas del modelo y las que hayamos compuesto, empleando las técnicas que después comentaré. Es recomendable dar a cada pieza el acabado final, aunque siempre tendremos que retocar y dar el último punto a las piezas una vez pegadas. Aunque normalmente daremos lavados, pátinas y obtendremos luces cuando esté totalmente pegado el modelo, no está demás hacerlo también pieza a pieza, con el fin de "obligarnos" a emplear varias manos muy diluidas de diferentes tonos, según sea el efecto que queremos conseguir. El resultado de usar un mínimo de 3 pátinas de diferentes tonos es uno de los secretos de un acabado realista.
Observa, por ejemplo, un árbol de verdad. La gran variedad de tonos marrones, cremas, grises y verdes se hace patente entonces. Pues bien, esto es lo que queremos conseguir al pintar.

Un vagón de "juguete" se convierte en un modelo profesional tras aplicar unas cuantas pátinas. Se observa en esta fotografía el polvo acumulado, restos de óxido y luces de desgaste en el boggie que le dan un aspecto mucho más creíble.



Existen varias técnicas de pintado que dan resultados que de otra forma serían casi imposibles de obtener. No obstante, daré a continuación una serie de consejos válidos para cualquier técnica y para el pintado en general.
a) Remover siempre (con un palillo de dientes, por ejemplo) la pintura antes de emplearla y durante unos minutos. Es la única forma de unificar bien el color, hacer desaparecer posos o sedimentos presentes y obtener un buen resultado final.
b) Diluir siempre la pintura. La cantidad de disolvente a emplear la determinará la técnica que estemos empleando en cada momento, pero aunque simplemente se trate de dar una mano de color, hay que diluir siempre un poco la pintura. Es preferible dar dos o tres manos muy finas hasta conseguir cubrir bien la pieza que una sola mano espesa de pintura, ya que de esta última forma con seguridad taparemos pequeños detalles o texturas impresas en la pieza a pintar (lo cual restará calidad al modelo) y además el resultado será mas basto y por tanto menos realista. Por eso y como antes se comentó es bueno proveerse de pequeños botecitos o recipientes (preferiblemente de cristal) donde depositaremos la pintura y el disolvente y removeremos bien la mezcla antes de emplearla. Los que tuvísteis un "Quimicefa" de jovencitos (como yo) y lo guardásteis, encontraréis en la espátula de metal que incorporaban una útil herramienta para este cometido. Si os gusta además la aromaterapia y usáis (como yo también) esencias de calentar de esas que venden en las tiendas de "todo a cien", veréis que los botecitos de cristal con su tapón de plástico, contenedores de las esencias, van de maravilla una vez vacíos para nuestras pinturas. Ya que son bastante herméticos pueden servir también para preparar pátinas y guardarlas. Una negra, una gris oscura y una marrón clara se emplean en casi todos los modelos. Puede ser pues una buena idea prepararlas y guardar el sobrante para otra ocasión.
c) Emplear siempre el pincel adecuado. El tamaño nos lo determinará las dimensiones de la pieza a pintar. El grosor del trazo hará que nos decidamos por una punta redonda o afilada. Cuando se trate de cubrir zonas y necesitemos un acabado uniforme, nos decantaremos por la punta plana (al igual que para realizar pátinas y lavados) y si se trata de detalles muy pequeños (los ojos de un personaje, por ejemplo) emplearemos los super finos, a veces compuestos símplemente de un sólo pelo.
d) Evitar siempre las acumulaciones de pintura, sobre todo en rincones y rejillas. Para ello aplicar siempre poca cantidad de producto y repasar con frecuencia dichos rinconcillos para evitar gotas y densidades elevadas de color.
e) Por último, algo que tiene que ver con la primera norma de un buen modelista: la paciencia. Respetar siempre los tiempos de secado de la pintura entre capa y capa. Nos vendrá muy bien para descansar un poco, estirar las piernas y preparar un aromático café...

Un vagón Transfesa de Electrotrén repintado completamente.
En este repintado se observan varias de las técnicas comentadas. Diferentes pátinas para imitar el polvo y el óxido, una serie de lavados para sacar las luces de las aristas, bordes y esquinas y pincel seco para obtener desgastes en los boggies y destacar los remaches y las rotulaciones del vagón.

Pátinas y más pátinas:

Una pátina no es más que una capa de color muy, muy diluida. Tanto es así que al aplicarla dejará una película de color semitransparente que actuará como un filtro sobre el color que se aplique. Para los aficionados al diseño gráfico viene a ser como el efecto de transparencia de las capas. Pongamos un ejemplo: imaginemos que nos proponemos pintar una pared de ladrillo. Primero daremos una capa muy fina de color base (un marrón teja claro, por ejemplo). Posteriormente iremos aplicando parcialmente (no en toda la pared por igual) sucesivas pátinas naranjas, amarillas, rojas y marrones, para imitar la variedad de tonos de los ladrillos. Por último, daremos una pátina negra o gris oscura (prácticamente será disolvente con un poquito de pintura) que cubra toda la pared, dejando resbalar gotitas por entre los ladrillos, con lo que conseguiremos pintar el cemento que hay entre ellos y realzarlos, consiguiendo una textura final muy vistosa y realista. El pincel adecuado para esta técnica es, por lo general, el de punta plana y ancha.

Pincel seco:

Consiste en cargar de pintura un pincel y pintar sobre un trapo hasta que apenas se manche con una sombra de color. Este es el momento en el que el pincel estará listo para pintar en la maqueta. Con esta técnica pintaremos detalles como pueden ser remaches, bornes o travesaños y que de otra forma no quedarían destacados. También conseguiremos texturas sobre piezas que en la realidad serían de madera, cemento o piedra (aplicando diversas tonalidades diferentes de un mismo color.)

El mismo vagón, antes y después de proceder a su repintado. Se trata de un modesto modelo de Jouef que ha pasado de ser un juguete barato a un modelo profesional y realista. Hay veces que podemos adquirir por muy poco dinero material móvil que, después de pasar por nuestro taller particular, quedarán de lo más digno y sugerente.


Pongamos un ejemplo: tratamos de pintar un suelo metálico (una plataforma elevada de una fábrica, por ejemplo). Primero daremos una mano muy fina y parcialmente diluida de color metálico-plateado a todo el suelo, con lo que ocultaremos su apariencia de plástico. Cuando haya secado aplicaremos un par de pátinas más: una de un tono más oscuro que el color base y posteriormente una de un tono más claro que el color base. Lo haremos parcialmente, evitando la uniformidad, con el objeto de dar textura al color base y siempre dejando secar entre capas. Por último, daremos una pátina de color negro dejando resbalar gotitas de pintura que se introducirán por las hendiduras, realzando así el embaldosado metálico. Una vez bien seco todo, utilizaremos el pincel seco para ensuciar de óxido y algo de polvo ciertas partes del suelo. Recuerda, el pincel apenas debe dejar una sombra de color, por lo que insistirás en descargarlo bien primero en el trapo. Utilizaremos también esta técnica para realzar remaches, tornillos y similares presentes en la pieza (un color gris muy claro o incluso blanco nos dará buen resultado.) Por último nos quedaría dar luz a la pieza que lo haremos con la técnica del lavado.

Lavados:

Se aplica normalmente cuando la maqueta ya está prácticamente acabada. Se trata de sacar luces y dar volúmen al modelo. Emplearemos siempre tonalidades muy claras de los colores base aplicados. Incluso el blanco puro nos servirá en muchas ocasiones para ello. La intensidad que queramos lograr determinará como aplicaremos la pintura: directamente como una mano más (siempre parcialmente diluída), muy diluída (como pátina) y dejando resbalar siempre pequeñas gotitas o a pincel seco. Se trata del último "toque". Buscaremos las partes donde normalmente un foco de luz (como el sol) incidiría y procederemos a aclarar el tono. Normalmente serán siempre los bordes, perfiles y aristas del modelo. Debemos ser discretos a la hora de aclarar el modelo y no exagerar nunca el pintado en este punto. Se trata, como digo de dar el último "toque" y aprovechar también para tapar rastros de pegamento o pequeños defectos que encontremos en el pintado anterior. Yo por lo general en este momento prefiero la técnica del pincel seco, porque te da mucho mayor control a la hora de lograr la intensidad deseada del efecto. Es más laborioso, pero como digo, te permite dosificar bien el lavado, con el objeto de no arruinar el modelo en esta última fase.

Carteles, rótulos y calcomanías:

Bien incluídos en el modelo, comprados aparte o hechos por ti mismo (un ordenador, escáner, impresora, papel especializado e internet serán nuestros mejores aliados para este cometido) los carteles, rótulos y calcomanías dan viveza y enriquecen nuestros modelos. ¿Te imaginas una ciudad carente de carteles y rótulos publicitarios?

A este respecto, simplemente quiero dar un par de recomendaciones:

a) Cuidado con el adhesivo a emplear. Si son de papel o cartulina, emplear un pegamento blando que no pueda dañarlos ni ensuciarlos. El stick o barra de ese que se emplea en manualidades escolares, nos irá muy bien. Si se trata de calcomanías habrá que emplear por lo general agua. Cuidado con los excesos y posibles daños que puede hacer en la pintura (si empleas esmaltes no te preocupes en este aspecto, ya que el agua no los disuelve.)
b) Si la decoración consiste en una rotulación, logotipo o emblema, usa siempre el sistema de calcomanía sobre base transparente y colócalas antes de dar las pátinas de polvo o suciedad, con el objeto de que estas afecten también a la calcomanía y de esta manera queden perfectamente integradas en el modelo. Si no lo haces así, en vez de embellecer, lograrás un mal efecto. Si se trata de carteles publicitarios superpuestos o pegados en las paredes, colócalos al final, después de haber completado toda la pintura. Quedarán así mucho más realistas.

Jesús Aparicio Rodríguez

jueves, 12 de marzo de 2009

Otra pequeña colección de la DB Alemana

Una pequeña colección de Renfe



jueves, 5 de marzo de 2009

Estación de Ayerbe (Huesca)

PROYECTO DE MI MAQUETA



















MI PROYECTO DE MAQUETA

La misma contara con dos niveles el nivel 0 el cual sera una playa de vias para el estacionamiento del material rodante y el nivel 1,.-
El nivel 1 sería basicamente un ovalo con varios y grandes apartaderaos para poder esconder composiciones completas. Esta pensado para desviar un tren del circuito 2 al circuito 1, esconderlo y posteriormente sacar una nueva composicion por el circuito 2, reemplazando al anterior o viceversa.
Constaria de zona industrial, estacion de servicio a una via, anden con servicio a dos vias, ciudad etc,.
Los dos circuitos se elevaran un poco en su zona norte para poder incorporar una zona montañosa de fondo y tuneles, que daran vistosidad al conjunto y sensacion de profundidad.-
Ambos circuitos tienen dos grandes desdoblamientos para poder jugar con dos composiciones diferentes por circuito facilmente. La zona de andén está estidiada para albergar las composiciones mas largas posibles dentro del tamaño de la maqueta 2.40x1.50,-

Relacion de vias feischmann profis


46 x

6101



Recta 200 mm



6 x

6102



Recta 105 mm



9 x

6103



Recta 100 mm



19 x

6107



Renta 10 mm



9 x

6116



Recta tope de vía



16 x

6120



Curva 36° Radio 356.5 mm



6 x

6122



Curva 18° Radio 356.5 mm



8 x

6125



Curva 36° Radio 420 mm



4 x

6127



Curva 18° Radio 420 mm



5 x

6138



Curva 18° Radio 647 mm



6 x

6172



Desvío eléctrico izquierda



7 x

6173



Desvío eléctrico derecha



2 x

6176



Desvío eléctrico curvo
izquierda



2 x

6177



Desvío eléctrico curvo derecha



1 x

6158



Desvío eléctrico triple



3 x

6113



Desenganchador eléctrico con señal


Ahora sera el tiempo quién haga realidad el sueño de esta maqueta.-